梅津和时三重奏
七十多岁的梅津和时（萨克斯手）组了一支：「梅津和时三重奏」（鼓手：林赖我，电吉他：加藤崇之），在19号的OCT-LOFT国际爵士音乐节上给我们带来了一场空前炸裂的演出，现场感极好。
我觉得他本人不仅仅是一位很好的音乐演奏家，也是一位控场能力很强的人，一般来说音乐家（特别是演奏家）和程序员一样人多的时候特别容易害羞，当然你在现场也能看到另外两位成员面带羞涩的样子，而梅津本人在舞台上却如鱼得水。当中的原因也很容易理解，如此高龄的他，演出密度却非常的高，你能常在 新宿 Pit Inn 看到他的演出，他每年还会在郊区农场举办一年一度的音乐节（今年的「FESTA in VINYL 2019」11月在练马区白石农园举行），到了圣诞、新年还会举行忘年晚会，翻奏一些以往世代的经典曲目。对新鲜面孔，他一点都不会觉得生疏，莫如说他更想引起所有人的注意，一上台身穿颜色鲜艳的花衬衫，配以一个红色边框眼镜，怎么看都像是在说：「HEY，我在这呢，来听听我的音乐」，他是一个极具个人魅力的人，他不仅仅是一个 player，更是一个 performer。他的台风好到，有时候你会专注在他的一举一动上，而不是想着闭上眼睛单纯的去听他的音乐。
他开场的那句：
「Maybe you will hate it（their music）, but I don’t care!」
能说明他的个性，我只想做我所认为的音乐，这种音乐你不喜欢没关系，我们enjoy就好。事实上回想起他早年的专辑：《第一个逃兵》（First Deserter），再听到他的现场，所有的线索便联系了起来。他的音乐变幻莫测，你以为平缓至死，如平静如水的月色，原来是个暗涌，突然间，三百六十度急转弯，所有的乐器，声音碰撞到一起，产生巨大的能量，瞬间就炸开了锅。不久，声音又慢慢的散开，是一种不断与你拉扯的魅力。他中场的独白其实也能窥见，他在寻求与不同音乐家的合作，非常期待他们能碰撞出不同的花火，而他在音乐领域涉足的广度，对不同音乐风格、类型的尝试，对不同发声方式的实验（如拨动嘴边的拨片、吹萨克斯被拆卸后的各个部分）让他变成一个真正意义上「free」的人，逃离那条条框框、被限制住的围墙，始终贯穿在他的音乐生涯里。
演出结束以后，我拿着在日本tower record唱片店买的布袋，和飞哥推荐的「Live at Moers Festival」给梅津老爷子签名，他接过手以后说道：
「WOO~ NO MUSIC，NO LIFE。SO COOL！」
握手道别时，他那如向日葵般的笑容让我难忘！